miércoles, 29 de enero de 2025

#reseñas #menosquecero #breteastonellis



En Los Ángeles, en los años 80, unos niños ricos a los que nadie hace caso -mucho menos sus padres-, intentan sentir algo que les saque de la NADA que les ahoga. Manejan mucho dinero, coches caros, dr0gas, van de fiesta en fiesta y caen en toda clase de excesos.
La forma en que está escrita esta historia es muy interesante porque, aunque está narrada en primera persona, no sabemos nada de los sentimientos del narrador ni de los personajes. Clay  nos proporciona un relato de hechos, nunca tenemos acceso a sus pensamientos. Esta falta de "explicación" sobre por qué son como son, da un vuelo a la obra que le faltaría si hubiera intentado dar respuestas fáciles a este interrogante.

Hay gente que dice que Ellis siempre escribe la misma novela desde que escribió esta a la tierna edad de 20 años. He leído tres de sus obras y creo que en parte tienen razón, encuentro muchas similitudes entre ellas: 
- una radiografía de la llamada Generación X, 
- una narrativa marcada por el distanciamiento gélido -vocabulario escueto, frases cortas, diálogos ágiles-, 
-un estilo llamado "realismo sucio" que pretende disminuir la cantidad de elementos que se usan en las narraciones.
Como siempre haría después, Ellis se retrata a sí mismo en Clay, su primer protagonista. En él refleja muchas de las sombras que tan bien conoce: la vacuidad de una existencia sin objetivos, la frivolidad con que perciben la realidad, la sobreabundancia material opuesta a la pobreza moral. 
Una opera prima impactante, fría, llena de crudeza, en la que se dan las claves de todas sus demás obras, basadas en esos hijos del sistema capitalista sin más brújulas morales que el éxito, el consumismo y la apariencia por encima de todo.
Esta es una novela capaz de concitar fobias y filias por igual. A mí Ellis me parece uno de los mejores escritores vivos actualmente, aunque comprendo que hay que entrar en su mundo y que a veces no lo pone fácil.





domingo, 26 de enero de 2025

#reseña #elruletista #mirceacartarescu



En este breve relato de poco más de 60 páginas el narrador, que es un escritor próximo a morir, nos habla de cuando conoció a El Ruletista, un experto jugador de Ruleta Rusa que desafía a la muerte agregando cada vez más balas a su revólver.
Con este sencillo argumento, Cartarescu nos despliega aquí una profunda reflexión en dos vertientes:
- La sociedad en la que vivimos: morb0sa, am0ral, sádicx y de una perversa curiosidad.
- La experiencia narrativa o literaria en la que el narrador/escritor nos introduce. 
Viene a decirnos que el acto de escribir es como el juego de la ruleta rusa: el escritor solo existe si su literatura llega al lector, este le otorga la facultad de vivir para siempre. 
El azar está presente en la vida de El Ruletista y de El Escritor. Ambos buscan la inmortalidad: uno por la suerte en el juego y la fama que esto pudiera darle, el otro también se arriesga ya que cuando su obra se publica, solo el azar, sus lectores, pueden llevarle a la eternidad.
Creo que la obra trata en el fondo sobre el oficio de escribir, un oficio en el que todo está ligado al receptor, puesto que solo él puede dar la tan ansiada gloria al autor.
El modo en que se articulan ambas vertientes es magistral, y hacen merecedor a este relato del prestigio que ostenta.
Mi primer acercamiento a Cartarescu ha sido muy prometedor.

martes, 21 de enero de 2025

#reseña #cancelado #percivalevertt



Esta curiosa novela tiene dos líneas argumentales. Uno de ellas es la historia de Monk, un escritor negro aclamado por la crítica pero sin éxito comercial. Ante el triunfo de una mala novela sobre la negritud, decide escribir una parodia de las mismas y enviarla a las editoriales bajo nombre falso. Las editoriales consideran que es muy "auténtica" y le ofrecen un contrato millonario. A partir de ahí, tendrá que hacer malabarismos con sus dos identidades.
La otra línea argumental es la familia de Monk que describe en una especie de diario actual donde intercala también recuerdos, ideas para novelas, conversaciones extrañas entre filósofos o artistas...
Las dos líneas funcionan muy bien, teniendo en cuenta que en la primera se incluye ¡la novela basura completa, esperpéntica e hilarante hasta el extremo! Esto debería haber cortado la continuidad de la trama, pero no es así, se integra perfectamente en el todo.
Ese sería uno de los puntos fuertes de la novela, la magia con la que une todas las piezas para que encajen bien y cumplan su función. El otro punto fuerte es el inteligente retrato familiar que nos dibuja, la sensibilidad con la que nos plantea cómo afrontar la incipiente demencia de su madre, las desgracias de su padre y de su hermana, la homosexualidad de su hermano... Dicho así, parece un folletín en toda regla, pero no lo es en absoluto por la genialidad del lenguaje, la originalidad del montaje de la novela, el mensaje que se deriva de ella...
Una obra divertida a la vez que triste y furiosa. Un autor que merece ser descubierto.



sábado, 18 de enero de 2025

#reseña #elprimertragodecerveza #philippedelerm



El librito que nos ocupa consta de 34 breves reflexiones sobre los pequeños placeres que hacen la vida agradable: desde ese primer trago de cerveza que da título al libro, hasta la alegría de mirar por un caleidoscopio, pasando por el croissant que nos comemos por la calle al volver de la panadería o la ineludible incomodidad de leer en la playa. El goce que obtengamos de su lectura dependerá de la coincidencia con los gustos del autor -muy franceses, tengo que decir- pero lo que es inevitable es que el lector se pregunte cuáles son sus propios pequeños placeres de la vida y medite sobre si los disfruta convenientemente.

Al ser publicado en 1997, algunas cosas se han quedado obsoletas, como la cabina telefónica o la dinamo de la bicicleta, otras están en camino de serlo, como leer el periódico mientras desayunamos. Esto me ha hecho pensar en algunos de mis antiguos pequeños placeres que no sé si la generación de jóvenes actuales reconocería: la mesa camilla y el flexo en las noches de estudio, el olor de las sábanas recién cambiadas y llenas de libros susceptibles de ser leídos por mi yo de 15 años... Esta lectura es como la magdalena de Proust, a cada uno le llevará por un camino diferente.
En todo caso, tómese este libro no como una sesuda obra de gran complejidad estructural, gramatical o temática, sino como un aperitivo amable y ligero que nos puede llevar a otros festines literarios.

martes, 14 de enero de 2025

#reseña #elanchomundoelsilencioylacolera #pierrelemaitre



RESEÑA: "El ancho mundo" y "El silencio y la cólera" son los dos primeros títulos de la serie "Los años gloriosos" de Pierre Lemaitre, a falta de la publicación del tercero que tendrá lugar a finales de este mes.
He decidido reseñarlos conjuntamente porque la trama y los personajes son básicamente los mismos.
No es un secreto que soy una rendida admiradora de Lemaitre desde que leí "Vestido de novia" y "La gran serpiente". Esta admiración llegó a su culmen con la tetralogía "Verhoeven", obra maestra donde las haya del thriller policíaco.
Así que empecé ilusionada esta saga histórica-social-política de la que tan buenas reseñas he leído.
Veamos... 
Puedo "perdonarle" el primer título; hay trazas del maestro Lemaitre todavía. Es un aceptable fresco de la sociedad de la época enfocada en las peripecias vitales de la familia Pelletier, primero en Beirut, después en París y Saigón. Los problemas de padres e hijos tienen su enjundia, y la creación del matrimonio Jean/Genevieve, casi justifica las 600 páginas, pero...
...el segundo libro simplemente sobra, y lo digo con toda la tristeza de una fan desencantada. Es una novela bien escrita y a ratos propone cuestiones interesantes, como la dificultad de abortar en la época, pero se hace demasiado larga (otras 600 páginas) en su afán por plantear temas -los grandes almacenes o la presa que inundará el pueblo- y subtemas metidos a veces con calzador, como la historia del boxeador.
No he encontrado aquí la magia de Lemaitre, y lo lamento infinitamente. Ningún personaje me ha tocado, sus relaciones amorosas no me han emocionado, incluso la tan aclamada Genevieve me ha parecido esperpéntica, pasada de rosca... Por no hablar del anexo final sobre la limpieza en las mujeres francesas, artículo real de la revista Elle en la época, que bien se había podido ahorrar Lemaitre de visibilizar en su obra.
Así que, ¿la recomiendo? Con todas las reservas puedo decir que son dos novelas dignas y bien escritas, que se leen fácilmente a pesar de su extensión y son entretenidas. Seguramente son mejores que otras de su estilo porque Lemaitre es un gran escritor. Pero aquí se ha confiado, no ha ido creciendo, como se supone que debía hacer si acumula años, experiencia y oficio. Quizá este no es su género, quizá le ha podido la presión... el caso es que no me ha convencido esta vez.
Tardaré en volverlo a leer. Para entonces ¿me recomendáis alguno de sus libros que me quite este mal sabor de boca? Gracias mil.

viernes, 10 de enero de 2025

#reseña #carmilla #josephsheridanlefanu



Esta pequeña novela es el antecedente femenino del Drácula de Bram Stocker, que se escribió unos 30 años después inspirado en ella. 
Llegué a este libro por curiosidad -Drácula es una de mis novelas favoritas y la que siempre recomiendo a gente que empieza en esto o que tiene un parón lector-, no esperaba demasiado ya que es difícil igualar al maestro, ¡o eso pensaba yo! Lo que me encuentro es una pequeña joya que no solo iguala, sino que supera a la obra que está en el imaginario colectivo de todos nosotros.
Señoras/es,  Carmilla es una obra apasionante de seducción y terror, además de una historia de vampiros queer. Nos la narra Laura, una joven de 19 años en cuya región hay una especie de plaga que está matando a las mujeres jóvenes. A su castillo llega Carmilla, una joven fascinante ante la que Laura caerá rendida. La cosa se pondrá intensa y asistiremos a un desarrollo y desenlace épicos. 
La obra instaurará todos los ingredientes típicos del género: castillos, capillas en ruinas, entorno rural, noche, languidez y hermosura extrema, erotismo o más bien sensualidad, en la que el placer y el dolor van de la mano. La trama está magistralmente diseñada en 15 capítulos y una conclusión, siendo muy importante históricamente, no solo por ser la primera novela gótica de vampiros por excelencia, sino también por su ambiente lésbico -algo sorprendente en 1872 cuando se publicó la obra-, siendo una de las primeras manifestaciones del tema en literatura. 
Es una lástima que se llegue a este libro cuando ya se está familiarizado con el mundo de los vampiros a través de multitud de obras, eso disminuye el impacto que podría causar en un lector "virgen" semejante obra maestra.
Personalmente me ha gustado más que Drácula, y eso es mucho decir porque esta última novela ha estado siempre entre mis favoritas.
Solo me queda recomendarla encarecidamente y agradecer a la comunidad de #bookstagram el haberme descubierto este tesoro.

martes, 7 de enero de 2025

#reseña #amor #elizabethvonarnim



"Vera" fue una de mis lecturas favoritas del año pasado, así que decidí volver a leer a la autora. En el fondo tenía un poco de miedo a la decepción, pero creo que no he podido escoger mejor título para mantener las expectativas.
"Amor" (1925) es una delicia de novela por muchas razones.
Tiene la escritura inteligente y elegante de Von Arnim, pero además en este caso un fino humor inglés que impregna toda la obra y hace adorable el conjunto.
La novela (inspirada en una relación que tuvo la autora con un hombre mucho más joven) está basada en dos relaciones con una gran diferencia de edad entre los amantes: una bien considerada por la sociedad de la época (el matrimonio entre la hija de la protagonista que tiene 19 años, y un párroco de 47), y la otra considerada un escándalo (el matrimonio entre la protagonista de 46 años y un joven de veintipocos).
Con una prosa irónica y muy ingeniosa, la autora critica la hipocresía de la sociedad y sus normas, pero no se queda solo en eso. La autora no escribe simplemente una historia de amor sino un análisis profundo de las relaciones dentro y fuera del matrimonio, de las etapas por las que se pasa, del amor en todas sus facetas, el amor marital, el filial, el romántico, el familiar... y no de una manera ligera o dulce, sino con una mirada dura y certera.
Como dura es la posición de la sociedad respecto a la esposa mayor que el esposo, a la novia mayor que el novio, a la amante mayor que el amante. Este año se cumplen 100 años de la publicación de esta obra y las lectoras de esta novela no podrán menos que lamentarse de cuán poco han cambiado las cosas, de cuánto han subido las ventas de los productos y las cirugías rejuvenecedoras (un subtema que también se trata en la obra), de cuán esclavas somos de la apariencia externa y de la edad que marca nuestro carnet de identidad. Como ven, una obra muy vigente y ya no sé si tan "adorable" o "deliciosa" como les comenté al principio.
En todo caso, y desde mi punto de vista, es una novela con muchas lecturas y mucho más completa que "Vera" que tanto me gustó, así que toca seguir leyendo a la Von Arnim, sí o sí.

sábado, 4 de enero de 2025

#reseña #yoquenuncasupedeloshombres #jacquelineharpman


Novela distópica muy interesante que me recuerda el Mito de la Caverna de Platón. 
Está narrada por "la niña", que no ha conocido otra vida que estar encerrada en una jaula dentro de un búnker junto a otras 39 mujeres. Nunca se explica dónde están, por qué están encarceladas o lo que hay fuera. La trama es mínima, incluso cuando pueden salir, no se nos explica qué ha ocurrido.
Esta linealidad, tipo "La carretera" de McCarthy, puede convertirse en una dificultad para algunos lectores, pero en mi caso, el poso filosófico de la novela ha pesado más que su falta de argumento.
Tanto dentro como fuera de la jaula se plantean cuestiones universales sobre lo que nos hace humanos: ¿se puede conservar la humanidad en un entorno vacío de relaciones familiares y de amistad? ¿Qué cosas dan sentido a la vida? ¿Quién maneja los hilos? Es más, ¿hay alguien que maneje los hilos?
En esta extraña novela en la que solo hay búnkeres, jaulas y colinas sin fin, no se dan respuestas, no se trata de dar explicaciones satisfactorias, solo hay personajes a los que le pasan cosas que escapan a su comprensión. Es una especie de meditación existencialista en la que "la niña" terminará siendo posiblemente el único ser vivo, sin más aspiraciones que mantenerse con vida, porque bien podría ser que el significado de la vida sea la vida misma, aunque no parezca tener propósito; la vida en sí misma lo tiene.
Cada lector/a encontrará un sentido diferente a esta novela. Está el religioso, que se plantea la existencia de un ser superior que daría significado a la vida humana. Está el filosófico, que recordaría al mito de la caverna de Platón: ¿vivimos la realidad o las imágenes parciales que nos llegan de la realidad? Está el psicológico, que se plantearía la posibilidad de vida humana fuera de las redes familiares y de contacto con otros humanos. Incluso el feminista: si yo "nunca supe de los hombres" ¿puedo llevar una existencia plena? (Pueden añadir risas enlatadas como en las Sitcoms).
La falta de detalles y el mundo sombrío en el que se desarrolla, junto a una prosa austera e inquietante, hacen de esta novela -que no es redonda-, una obra singular a tener en cuenta.





 

jueves, 2 de enero de 2025

#reseña #elmentiroso #mikelsantiago



Es mi primer acercamiento a Mikel Santiago, al que llegué sin información alguna, me apetecía que fuera así.
¿Qué me encontré? 
-Un trhiller, parece que el primero de la serie Ilumbe, en el que un hombre despierta en una fábrica abandonada junto a un cadáver y signos de haber sido él su ejecutor. Tiene amnesia, por lo que va a pasar toda la novela intentando recordar qué sucedió.
-Unos personajes bien trazados, sobre todo la frescura del protagonista y la experiencia del abuelo y sus inicios de alzheimer.
-Una buena ambientación: las descripciones del paisaje, de la naturaleza vasca donde se desarrollan los hechos, las tormentas, el mar...
-Una primera parte ágil que se vuelve después pesada con innumerables vericuetos innecesarios en la trama.
-Un final que no está a la altura, más bien digno de un culebrón televisivo.

¿Cuál es mi impresión final?
Estamos ante una novela correcta, escrita por alguien con oficio que puede, creo yo, hacerlo mucho mejor. Historia entretenida, sin más, con peligro de convertirse en palomitera si rascas un poco. 

Habrá que darle otra oportunidad al autor.